Berufsverband
Bildender Künstlerinnen und Künstler

Biernath  Gerda
Am Bachl
Ingolstadt
Telefon: 084126256
E-Mail: gerda_biernath@gmx.de

Informationen zum Werk:
Gerda Biernath - Brauntöne - 2024 - Serie in 15 Bildern - je 23 x 21,5 cm - Mischtechnik - unter Verwendung von Blättern des Katalogs „Die Zwanziger Jahre in München“ - eine Ausstellung im Münchner Stadtmuseum 1979.
Im Foto Auswahl von 6 Bildern.
Ebenfalls unter Verwendung dieser Katalogblätter entstand ab 2019 die Serie Grautöne.

Informationen Künstler:in:
Geb. 1943, seit 1982 in Ingolstadt, Mitglied im BBK, Autodidaktin. Schwerpunkt: Die Serie, der Anfang irgendwo, das Ende nicht absehbar, dazwischen unzähligen Bilder, die sich aufeinander beziehen aber auch alleine für sich stehen, variiert neue Zusammenhänge ergeben, ein Thema, endlose Vielfalt, eine Entdeckungsreise ins Einzelne und ins Ganze, oft der Versuch Kunst und Politik zu verbinden.

Bottesch  Sieglinde
Max-Schott-Str.
Ingolstadt
Telefon: 084181076
E-Mail: Sieglinde_Bottesch@freenet.de

Informationen zum Werk:
12 „Schweinshaxen" marschieren im Gleichschritt in der Kolonne. Äußerlich
gleichen sie sich, doch jede Seite wähnt sich als Sieger und streckt
siegesgewiss das Victoryzeiehen zum Himmel. Aber, wenn beide Seiten
Sieger wären, wären sie gleichzeitig auch Verlierer.
DiesesWerk parodiert die seit Jahren kursierenden kontroversen
Diskussionen zu den grundlegenden Themen unserer Zeit, wie: Corona
Klimawandel, Naturschutz, Terrorismus, Rassismus etc.


Informationen Künstler:in:
Sieglinde Bottesch ist in Hermannstadt/Sibiu (Rumänien) geboren und lebt
seit 1987 in Ingolstadt. Ihre künstlerische Tätigkeit umfasst die Bereiche der
Grafik, Objektkunst und Malerei. Sie hat an zahlreichen Ausstellungen im In- und
Ausland teilgenommen, sowie viele Einzelausstellungen durchgeführt.
Ihre Werke sind in privaten und öffentlichen Sammlungen vertreten. (U.a.
Albertina (Wien), Brukenthalmuseum (Hermannstadt), Kunstforum Ostdeutsche Galerie Regensburg, etc.

Brauner  Wolfgang
Rosenstraße
Kösching
Telefon: 01743957702
E-Mail: brauner.wolfgang@online.de

Informationen zum Werk:
Das Material stammt aus einem Steinbruch von Carrara, der Partnerstadt von Ingolstadt. Am Stadttheater zeugt eine Spirale vom Anspruch der Kontinuität und des Fortschritts und ist Ausdruck von physischer und spiritueller Energie. Die linksdrehende Spirale symbolisiert die Rückkehr zur Einheit. Als Skulptur hat sie jedoch 2 Seiten und damit auch eine rechtsdrehende Seite, welche die Schöpfung oder das Schöpferische symbolisiert. Somit kann sie ein Zeichen sein für Ambiguität und Toleranz.

Informationen Künstler:in:
Studium der Landschaftsarchitektur an der Technischen Hochschule München in Freising/Weihenstephan Künstlerische Grundlehre bei Hans Daucher, Bildhauerische Grundlagen bei Klaus Backmund freischaffender Landschaftsarchitekt und Gartenkünstler Bildhauerkurse bei Uwe Wallen, Hans Torge, Ludwig Hauser und Axel Otterbach Ausstellungsbeteiligungen in Kösching, Ingolstadt, Böhmfeld und Furth i.W. Mitglied beim Berufsverband Bildender Künstler BBK Ingolstadt u. Obb.Nord

Digitalino  Serio
Rosenstr.
Wolfersdorf
Telefon: 015901784725
E-Mail: digitalinos888@gmail.com

Informationen zum Werk:
" Verbunden sein mit "Holzskulptur, Entstehung im Juli 2024", der Gedanke von Menschen, die sich verbinden.

Informationen Künstler:in:
Serio Digitalino
1956 Geboren in Matera UNESCO-Welterbe Italien Nach der Schulzeit absolvierte ich den Militärdienst bei der Marine in Italien.1977 Kam ich nach München, wo ich seither lebe und arbeite. Aufgrund der verschiedenen handwerklichen Ausbildungen besitze ich viel Erfahrung
mit verschiedenen Materialien wie Holz, Glas, Metall und Acrylglas. Außerdem absolvierte ich ein Privatstudium bei dem Münchner Kunstmaler Helmut Vakily. Seit 1998 Kunstschaffender Bildhauer Maler und Kunst Aktione.

Fraedrich  Antoniette
Kreszenz-Lackermeier-Straße
Ingolstadt
Telefon: 08 41 37 91 542
E-Mail: Antoniette.Fraedrich@gmx.de

Informationen zum Werk:
Acrylfarbe – Struktur – Papier Schrift
Erster Arbeitsschritt: Aussuchen von Katalogseiten und Anbringen auf der Leinwand.
Nächster Schritt: Beschriftung mit einer Spezialfeder (Folded Pen) mit dem Wort „Paare“.
Anschließend auftragen einer Struktur mit farbloser Spachtelmasse. Danach wurden die Umrisse der selbstentworfenen menschlichen Schablonen auf das Bild übertragen und farblich hervorgehoben.
Zum Abschluss wurden die Flächen außerhalb der Figuren weiß überarbeitet.


Informationen Künstler:in:
1989 Beginn der Ausbildung in traditioneller Kalligrafie nach der Schule von Prof. Eikel. Vertiefung der Ausbildung ab 1995 auf dem Freisinger Domberg. Dort auch weitere Spezialisierung.
Durch experimentelle Arbeit mit Schrift, Bildkomposition und diversen Techniken habe ich den Weg in die heutige moderne Kalligrafie-Bildform gefunden. Textinterpretationen und Themenserien sind meine derzeitigen Schwerpunkte.
Seit 1995 bin ich als freischaffende Künstlerin tätig.

Fuchs  Christine
Händelstraße
Ingolstadt
Telefon: 0174-3232923
E-Mail: christine.fuchs.malerin@t-online.de

Informationen zum Werk:
Das Bild Epithel ist eine Auseinandersetzung mit den Themen Verletzung, Trauma und Regeneration. Der Titel verweist auf den Prozess der Wundheilung. Epithel ist ein Körpergewebe mit ein- oder mehrlagige Zellschichten. Der Verschluss einer Wunde, die Wiederherstellung eines beschädigten Körpergewebes geschieht durch neu gebildetes Bindegewebe in Verbindung mit Epithelisierung. Im Malprozesses wird eine verunglückte Form durch Übermalungen ins Gleichgewicht gebracht. Der Prozess bleibt sichtbar.

Informationen Künstler:in:
Christine Fuchs ist 1962 in Frankfurt am Main geboren, hat Freie Bildende Kunst an der Kunsthochschule Kassel und Kunsttherapie am Institut für Kunst- und Therapie München studiert; lebt und arbeitet in Ingolstadt und Nürnberg. Seit 1990 sind ihre Arbeiten in Einzel- und Gruppenausstellungen zu sehen. www.christine-fuchs.org

Fürst  Petra
Eybstr.
86633 Neuburg a. d. Donau
Telefon: 01791095445
E-Mail: p@petra-fuerst.com

Informationen zum Werk:
Das Meer gebiert und verschlingt Leben. Ein Spiegel unserer Gesellschaft?
Was erzählt das über das Menschsein? Über 28 000 Menschen sind in den letzten 10 Jahren im Mittelmeer ertrunken oder verschwunden.
28 000 ist eine Hommage an alle verschwundenen oder ertrunkenen Menschen auf ihrem Weg über das Mittelmeer nach Europa. Seit 2015 ist es die tödlichste Grenze weltweit.


Informationen Künstler:in:
1993 - 1996 : Ausbildung zur Typografin, Ingolstadt, Lauenburg
1996 - 1997 : AEP, Akademie für Multimedia & Mediendesign, Hamburg
1997 - 1999 : University of South Wales, Kunstsudium, BA hon Interactive Arts, Newport
seit 2001 : freischaffende Künstlerin / Mediengestalterin, München
2006 - 2015 : Auslandsaufenthalt in Marokko
seit 2015 : mit Atelier in Neuburg a. d. Donau, Zeichnungen, Videoanimation, Installation, Acrylmale-
rei, Radierungen, Linoldruck und plastische Arbeiten

Hummel  Dagmar
Böglstr.
Hepberg
Telefon: 0157751930
E-Mail: hummelwerke@web.de

Informationen zum Werk:
Das Bild ist ein Upcycling von 3 Leinwänden aus der 4-teiligen Arbeit „Du ist die Ruh“ aus den Jahren 2005/06. Das Thema „Wald“ hat nach fast 20 Jahren in unserer gegenwärtigen umweltpolitischen und gesellschaftlichen Situation in Anbetracht des Klimawandels einen gänzlich veränderten Stellenwert erfahren. M I K A D O ist ein Geduldsspiel, bei dem aus Chaos mit angemessen überlegter Strategie Konfusion aufgelöst und zu Ordnung zurückgeführt werden muss.

Informationen Künstler:in:
  1973 - 1978 Staatliche Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe Studium der Malerei bei Prof. Markus Lüpertz 1994 -1996 Aufenthalt in Györ / Ungarn 1998 -2010 Vorsitzende des Berufsverbands Bildender KünstlerInnen Obb. Nord & Ingolstadt e.V. Mitglied im BBK Oberbayern Nord & Ingolstadt e. V. Atelier in Ingolstadt

Krumwiede  Agnes
Knörstraße
Ingolstadt
Telefon: 01751636837
E-Mail: kontakt@agnes-krumwiede.de

Informationen zum Werk:
Der Seerosenteich vereint das Verborgene und das Offensichtliche, das Schöne und das Untergründige. Dieses Bild ist Teil eines Zyklus, inspiriert durch einen Seerosenteich an einem verwunschenen Ort in der Mark Brandenburg. Maluntergrund ist dickes Aquarellpapier (300 g/m2), der Farbauftrag entstand in etwa fünf Schichten.

Informationen Künstler:in:
1998-2005 Studium an der Musikhochschule Würzburg mit den Abschlüssen Diplommusikerin (Hauptfach Klavier) und Konzertexamen, während des Studiums Stipendiatin der Heinrich-Böll-Stiftung. Mitglied des Deutschen Bundestages von 2009-2013, Sprecherin für Kulturpolitik der Fraktion Bündnis 90/Die Grünen. Seit 2014 Mitglied beim BBK Obb. Nord und Ingolstadt e.V., zahlreiche Einzel- und Gruppenausstellungen. Mitglied des Stadtrates Ingolstadt seit 2020.

Lang  Siri
Milchstraße
Ingolstadt
Telefon: 0176/31485927
E-Mail: art@sirilang.de

Informationen zum Werk:
Die Technik des Potchens hinterlässt Spuren, Risse und Abgründe die nicht planbar sind und trägt wesentlich zum Charakter des Bildes bei. Für was verkaufe ich mich? Zu welchem Preis verkauft man sich? Und welche Auseinandersetzungen und Prozesse setzt dies in einem in Folge in Gang?

Informationen Künstler:in:
Acrylmalerei und Siebdruck zwischen Punk und Pop, zwischen Dada und Urban Art

Ateliers
Paradeplatz und Milchstraße 8

Künstlerisch aktiv
25 Jahre, seit 2 Jahren nebenberuflich als freischaffende Künstlerin
Mitglied des BBK Oberbayern Nord und Ingolstadt e.V.

Referenzen [u.a.]
Beteiligung an trotzdemjetzt EXPO; STADT.LAND.KUNST.; "Was ist weiblich„; DRUCKKUNST 2024; Kunstmesse 2024
Jährlich eigene Ausstellungen

Liao  Xinyi
Schrammstrasse
Ingolstadt
Telefon: 017690266757
E-Mail: clover85055@gmail.com

Informationen zum Werk:
mit gemischter Materialien. Ich hoffe, dass die Menschen durch die Werke sich selbst betrachten können, den Verlauf ihrer Zeit reflektieren, sehen, was sie gewonnen und verloren haben, was sie mögen und was sie bereuen. Was auch immer es ist, es ist nur ein Moment im Fluss der Zeit, egal wie tiefgründig oder oberflächlich er sein mag.

Informationen Künstler:in:
Sie ist eine Künstlerin, Grafikdesignerin und Illustratorin. Sie ist spezialisiert auf Mixed-Media-Illustrationen. Ihre Themen drehen sich oft um Träume, Kindheit und surreale Welten, wobei sie sich auf soziale Probleme und die menschliche Natur konzentriert. Sie konstruiert ihre Werke mit einer kraftvollen Vorstellungskraft und präsentiert geschickte Designelemente sowie einen starken Fokus auf Narrativität und Unterhaltung innerhalb ihrer Kompositionen.

Pohl  Susanne
Flachslandenstr.
Neuburg
Telefon: 08431-6474796
E-Mail: pohl-s@web.de

Informationen zum Werk:
Aquatintaradierung auf Büttenpapier

Informationen Künstler:in:
Geb. 1970 in Neuburg an der Donau
Seit 1990 Ausstellungstätigkeit Malerei und Grafik
Schwerpunkt: Landschaftsradierung
Seit 2009 vertreten durch Galerie Welz, Salzburg
Mitgliedschaft im BBK Obb. Nord und Ingolstadt e.V.
Teilnahme an internationalen Biennalen in Armenien, Serbien, Taiwan

Pohl-Wanzl  Susanne Pohl & Stefan Wanzl-Lawrence
Theresienstraße
Neuburg an der Donau
Telefon: 08431-6474796
E-Mail: pohl-s@web.de

Informationen zum Werk:
Die Anemoi (altgriechisch Ἄνεμοι Ánemoi, deutsch ‚Winde‘, Sing. Ἄνεμος Ánemos) waren in der griechischen Mythologie die Götter des Windes bzw. Personifikationen bestimmter Winde.

Informationen Künstler:in:
Susanne Pohl und Stefan Wanzl-Lawrence arbeiten seit 2015 gemeinsam und zeitgleich an Zeichnungen und Ölgemälden und suchen
bewusst die Auseinandersetzung mit dem Werk des Gegenübers. Die bisher entstandenen 1000 Zeichnungen schaffen eine besondere
Dichte von Komposition und Duktus und ein intensives Erleben der intuitiven Auseinandersetzung und Improvisation.

Röder  Tanja
Derbystraße
Pfaffenhofen an der Ilm
Telefon: +49 (0) 175 - 8 43 86 45
E-Mail: info@roeder-art.de

Informationen zum Werk:
Modell für den Loreley Felsen im Welterbe Oberes Mittelrheintal südlich von Sankt Goarshausen am Rheinufer

Das wunderschöne Mädchen sitzt nach vorn gebeugt traurig auf dem Loreley Felsen,
bereit sich mit gebrochenem Herzen in die Tiefe und somit in den Tod zu stürzen.
Sie ist unschuldig und geheimnisvoll.
Alle Männer und vorbeifahrende Matrosen verfallen ihrer Schönheit und Ihrem Gesang.


Informationen Künstler:in:
Tanja Röder ist Holzbildhauermeisterin und arbeitet als selbständige Künstlerin in Pfaffenhofen an der Ilm wo sich ihr Atelier mit Galerie und Skulpturengarten befindet. Zudem unterrichtet sie an der Städtischen Berufsfach- und Meisterschule für das Holzbildhauerhandwerk in München. Ihre Skulpturen befinden sich an vielen öffentlichen Plätzen in 16 Ländern unter anderem in Neuseeland, Kanada, Russland, Argentinien, Türkei, Syrien und Zypern. Sie hat zehn Kunstpreise im In- und Ausland erhalten.

Scheck  Viktor Johann
Professor-Döllgast-Str
Neuburg/Donau
Telefon: 01733878501
E-Mail: scheck-viktor@t-online.de

Informationen zum Werk:
Wie auch Friedrich in seinen Stimmungslandschaften erziele ich durch Farbverläufe ,der Nuancierung einzelner Grundtöne sowie dem Einsatz von Hell-Dunkel-Kontrasten eine hohe Bildkraft. Mit dem durch den tief gesetzten Horizont den Bildraum dominierenden Himmel versuche ich Weite und "Endlosigkeit" zu erreichen. In diesem Sinne mache ich den Himmel zum herrlichsten Teil der Landschaft. Die romantische Landschaftsmalerei des 18. - und 19.Jhrdt. ist für mich ein wichtiger Bezugspunkt.


Informationen Künstler:in:
geboren in Schrobenhausen...wohnhaft in Neuburg an der Donau...Atelier am Wasserschloss Niederarnbach / Gerichtsgebäude...
Studium an den Fachhochschulen für Gestaltung/Design in Augsburg und München....Malerei und Zeichnung auf allen Bildträgern..
Meine Arbeiten entstehen meistens nach Wanderungen und Flanierspaziergängen in der nahen Heimat wie auch in allen Regionen Europas...ich erlebe Landschaften wie einen begehbaren Bildraum.

Stürzl-Koch  Martina
Eichenstraße
Großmehring
Telefon: 01739424825
E-Mail: martina.stuerzl-koch@gmx.net

Informationen zum Werk:
*unverkäuflich
Buch I ist über einen Zeitraum von zwei Jahren mit Kohle und Papier in Wäldern Europas vor Ort entstanden.
Jedes Blatt verbindet mich mit einem bestimmten Ort, den ich mit allen Sinnen aufnehmen konnte .
Manche Seiten zeigen lyrisch-abstrakte Linien, dann wieder monochrome schwarze Flächen welche erst auf den zweiten Blick Spuren
künstlerischer Bearbeitung erkennbar werden lassen.
Es verschmelzen Zeichnung - mein SEIN - Rhythmus und Klang - verdichten verschiedener Diminsionen

Informationen Künstler:in:
URSPRÜNGLICHKEIT; EINFACHHEIT; ERDVERBUNDENHEIT
HOLZ; LEHM; KOHLE
ICH ARBEITE VORWIEGEND IN DER FREIEN NATUR
MIT MATERIAL DAS EINFACH DA IST
SUM - ICH BIN DA - SEIN - OHNE WERTUNG
ES GEHT MIR NICHT DARUM WER ICH BIN; ES GEHT EINZIG DARUM,
DASS ES MICH GIBT - SO WIE ICH BIN
ICH BIN GEKOMMEN; ICH WERDEN WIEDER GEHEN

Tyroller  Anton
Geisenfelder Str.
Ingolstadt
Telefon: 0841-1280
E-Mail: anton@tyroller.net

Informationen zum Werk:
Das Bild entstand für eine Ausstellung mit dem Titel „Des(s)ert“. Die Begriffe Wüste und Nachspeise in einem Thema bilden eine Gegenüberstellung der Armut karger Regionen mit dem dekadenten Luxus reicher Industrienationen. Das afrikanische Kind bietet dem Betrachter eine goldene Banane an, von der es selbst nicht essen kann. Die Szene klagt die rücksichtslose Ausbeutung afrikanischer Bodenschätze an - vorbei an der hungernden Bevölkerung.

Informationen Künstler:in:
Der 1963 in Augsburg geborene Künstler lebt und arbeitet in Ingolstadt. Seine Arbeitsgebiete liegen neben der Malerei und Objektkunst auch im multimedialen Bereich. Tyroller ist seit 1994 Mitglied im Bundesverband Bildender Künstler BBK und der Künstlergruppe ART EXPERIMENT Ingolstadt e.V. Ausstellungen bzw. Festivalbeteiligungen in Deutschland, Österreich, Ungarn, Slowenien, Serbien und Italien Kunst bzw. Förderpreise: 2002 in Nova Gorica/Slowenien und am Medienfestival München

Voit  Karin
Stauffenbergstr
Ingolstadt
Telefon: 0176 80086745
E-Mail: karin.voit@gmx.de

Informationen zum Werk:
Das Werk entstand in einem mehrjährigen Prozess. Farbschichten, Formen und Strukturen überlagern und verdichten sich. Es entstehen Tiefe und Raum. Der Betrachter Betrachter kann sich so auf eine Entdeckungsreise durch das Bild begeben und sich immer wieder die Fragen stellen: Was steckt darunter oder dahinter? Wie geht es weiter? Was war davor? So soll meine intensive Auseinandersetzung mit dem Bild eine Einladung für den Betrachter sein, davor stehen zu bleiben und in das Bild einzutauchen.

Informationen Künstler:in:
Karin Voit - geboren 19678 in Weiden in der OPf - Lehramtsstudium mit Kunsterziehung als Schwerpunkt bei Prof. Hermann Leber in Regensburg - lebt seit 1993 in Ingolstadt und unterrichtet im Landkreis Pfaffenhofen - Mitglied der Künstlergruppe Art Experiment und im BBK Ingolstadt - Gründungsmitglied des KulturKAP e.V und Beteiligung am Aufbau des Kulturzentrums KAP94 - künstlerische Schwerpunkte: abstrakte Malerei in Acryl, Graphik, experimentelles Zeichnen

Wanzl-Lawrence  Stefan
Residenzstraße
Neuburg an der Donau
Telefon: 08431 3995622
E-Mail: swl@swl-atelier.de

Informationen zum Werk:
max. 500 Zeichen

Informationen Künstler:in:
geboren 1965 in Ingolstadt
aufgewachsen in Neuburg an der Donau
Studium in Augsburg und Konstanz
1998 bis 2014 Dozent an der HS Augsburg, Fakultät Gestaltung
2015 Dozent an der TH Ingolstadt, Studiengang UX-Design
seit 2018 Geschäftsführer des BBK Obb. Nord & Ingolstadt e. V.
Mitglied „Neuen Gruppe im Haus der Kunst München“
Mitglied „Die Ecke e.V. – Künstlervereinigung Augsburg“
Sammlung im Grafikmuseum im Dürerhaus, Rothenburg o.d.T.

Weiss  Leonore
Schleifmühlweg
Neuburg a. d. Donau
Telefon: 01776592165
E-Mail: leonore.weiss@gmx.de

Informationen zum Werk:
Die Natur ist für mich wie eine Bühne. Jedes Ereignis - Sonne, Regen, Wind, Hitze, Kälte - ruft eine Veränderung hervor, hinterlässt Spuren in unterschiedlicher Intensität. Das Werden und Vergehen, sichtbar zu jeder Zeit in jedem Stück Natur, und damit verbunden ist ein Suchen und die Erkenntnis im Äußeren wie im Inneren.
Im Prozess des Malens bin ich es, die diese Ereignisse herbeiführt und einen Raum für eigene Interpretationen entstehen lässt.

Informationen Künstler:in:
Lebt und arbeitet in Neuburg a. d. Donau
Seit 1975 autodidaktische Studien und regelmäßige Besuche von Seminaren bei unterschiedlichen Dozenten
von 2013 bis 2016 Organisation ArtistLab, künstlerische Leitung Peter Sköld Stockholm
Seit 2015 Mitglied im BBK Ingolstadt
Teilnahme an zahlreichen Gemeinschafts- und Gruppenausstellungen sowie Kunstprojekten wie Abrisshaus Stargarder Straße und
Kunst vor Ort der GWG Ingolstadt

Wiechova  Teresa
Fribertshofenerstraße
Berching
Telefon: 016092149027
E-Mail: wiechova@inexio.email

Informationen zum Werk:
Wiechova legt ihre Natureindrücke mit Gouachefarben übereinander zum engen Gewirr spätsommerlich anmutender Dickichte von Halmen feinfiedriger Phantasiepflanzen. Mit Musterwalzen und Pinseln arbeitet sie sich tief hinein in den Mikrokosmos ihrer universellen Flora. Ihre Bilder sind geprägt von Akkuratesse und einer Intensität, in die sich die Künstlerin kontemplativ während des Malprozesses verliert.

Informationen Künstler:in:
1966 geboren in Prag, arbeitet und lebt in Berching, Neumarkt i.d.OPf., Ingolstadt, 1986-88 Studium an VSUP (Academy of Arts, Architecture and Design in Prag), 1995 Diplom Hochschule für Design in Nürnberg (Schwerpunkte Illustration, Druckgrafik) seit 1995 tätig als selbständige Grafikerin, Illustratorin und Künstlerin