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Wiechova

Im Werk der Grafikerin und Malerin Teresa Wiechova offenbart sich eine beeindruckende Vielfalt künstlerischer Ausdrucksformen – von Malerei und Collage über klassische druckgrafische Techniken bis hin zu experimenteller Digitalgrafik. Die Verwendung der Gouachefarben ermöglicht Teresa eine vielfache und lebendige Schichtung der pflanzlichen Strukturen. So entsteht ein pulsierender Rhythmus, eine innere Bewegung, die fast spürbar macht, wie die Natur selbst zu atmen scheint. Auf diese Weise vermag sie in ihren Bildern eine impressionistische, atmosphärische Dichte zu entfalten. Die klassischen Druckgrafiktechniken sind für Teresa ein zentraler und zugleich experimentierfreudigster Bereich ihres Schaffens. Sie arbeitet mit Linolschnitt, Holzschnitt, Radierung, Siebdruck und Gelatinedruck – viele dieser Techniken finden in ihrer digitalen Druckgrafik und in der Collage zu einer vielschichtigen Einheit zusammen. Das Quadrat steht sinnbildlich für all jene Dinge, die unwiederbringlich aus unserer Welt verschwinden – etwa fruchtbare Böden oder vom Aussterben bedrohte Vogelarten. Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft erfassen wir dabei nie in ihrer Gesamtheit, sondern stets nur durch den begrenzten Rahmen unserer eigenen Wahrnehmung.

Cartagena

https://www.victor-d-cartagena.com/  Vita – click here!

Der multidisziplinare Künstler Victor D. Cartagena wurde 1965 in El Salvador geboren und ist Staatsangehöriger der USA. Seine Karriere begann in den frühen 1980er Jahren, seither ist er auf nationaler wie auch internationaler Ebene tätig, er zeigte seine Werke in Galerien und Museen in zahlreichen Staaten der USA, Lateinamerika, Japan und Europa. Seine Arbeiten wurden in vielen privaten sowie Kunstsammlungen von Museen aufgenommen. In den USA wurde er wiederholt mit hochdotierten Kunstpreisen ausgezeichnet. Man findet seine Kunstkarriere dokumentiert in unzähligen Publikationen weltweit. An Universitäten wie der UC Berkeley oder der Universität von San Francisco unterwies er zudem Kunstlehrer für ihre Arbeit in den Gemeinden und war in San Francisco viele Jahre an der Creativity Explored Organisation als Lehrer für Menschen mit geistiger Behinderung tätig. Er lebt und arbeitet in San Francisco und Ingolstadt.

https://ww2.kqed.org/spark/victor-cartagena/

Priebe

Kurzbiografie: Michael Priebe fotografiert seit dem Ende der 60-ziger Jahre. In den 70-ziger Jahren Studium an der HBK Braunschweig, u.a. auch in der Fachklasse Fotografie und Film. Von 1978 bis 2018 Arbeit als Kunsterzieher an einem Gymnasium in Schleswig-Holstein.

Site: www.michaelpriebe.de

Veröffentlichungen: 2005 Buch „Pfarrhäuser und Pfarrhausgärten in Mecklenburg“ zusammen mit C. Schadewaldt (Autorin). 2011 Buch „Auf den Spuren vom Jakobsweg Mecklenburg-Vorpommern“ zusammen mit Lars Franke (Autor). 2011 MagBook „Island – Formen, Strukturen und Farben“ als E-Book für iPhone und iPad.

Ausstellungen: 2007: Haus der Natur, Wulfsdorf, Ahrensburg, 2008: Hotel Bergedorfer Höhe, Foto-Reflektionen Schloss Husum, Rathaus Ahrensburg, 2009: Rathaus Ahrensburg, Museum Søderjyllan Tønder, Bücherei Ahrensburg, Bezirksamt Wandsbek, 2012: Galerie Jürgensen Oetjendorf (Hoisbüttel), 2013: Flughafen-Kapelle – Kirche im Hamburg Airport, 2014: ZBW Hamburg, Rathaus Ahrensburg, 2015: Finanzministerium Kiel, Foto-Reflektionen Museum Rendsburg, ZBW Hamburg, 2017: Galerie BOArt, Bad Oldesloe, Hanse Office, Brüssel, 2018: StormArt 2018, Bad Oldesloe, Galerie Jürgensen Oetjendorf (Hoisbüttel), Rathaus Galerie Bad Harzburg, 2019: Rostock: Kleine Galerie am Stadthafen, MS Stubnitz: Bordfreiheit 2019, BBK Schleswig-Holstein: Neue Mitglieder 2018, 2020: BBK Oberbayern Ingolstadt Haderbastei: Jahresausstellung 2020 „Auf Abstand“, BBK Oberbayern Ingolstadt – Bauerngerätemuseum Ingolstadt-Hundszell  „Berührtes Land“, Kunstverein Aichach – 27. Aichacher Kunstpreis, Kunstverein Aichach – „das kleine format“ 2020, 2021: BBK Nürnberg – TIT for TAT – GEDANKENNAHRUNG : food for thougths, trotzdemjetzt EXPO – Outdoor-Ausstellung in der Innenstadt von Ingolstadt.

Lee

Ich wurde 1972 in München geboren und hatte durch meine koreanische Mutter und meinem deutschen Vater die Möglichkeit im Spannungsfeld zweier Kulturen aufzuwachsen.

Nach meiner Promotion in Humanmedizin gelangte ich nach selbstständiger Tätigkeit in Corporate Design und Webdesign (Mediadesign Hochschule München) über Weiterbildungen an der Kunstakademie Bad Reichenhall und Akademie der bildenden Künste Kolbermoor schließlich zur bildenden Kunst.

Ausstellungen

Einzelausstellungen:

2018: Kultüren, Neuhausen
2018: Facetten des Seins, Trafo Neuhausen
2017: Identität, Kultüren Neuhausen
2017: Free Your Mind, Städtische Galerie Pfaffenhofen
2015: Spiegelbilder, Rathaus Ilmmünster

Gemeinschaftsausstellungen:

2018: Freiheit, Hallertauer Künstler, Städtische Galerie Pfaffenhofen
2017: Tête À Tête, Galerie Z22 Berlin
2017: Bagabonds, Red Nose Day, Lahti Finnland
2017: Abschlussausstellung Studiengang Malerei Felix Eckardt, AdBK Kolbermoor
2017: Natürlich, Hallertauer Künstler, Städtische Galerie Pfaffenhofen
2016: Angst und Mut, Gruppe M3plus, Kultüren Neuhausen
2015: Mensch, Natur, Tier, Schlossmuseum Pavillon Ismaning
2014: Begegnungen, BVS Lauingen

Kunstmessen:

2018: C.A.R. Contemporary Art Ruhr
2018: Art Salzburg Contemporary

Öffentliche Ankäufe:

Sammlung Schlossmuseum Ismaning

Hummel

Malerei. Grafik, Objekt

Atelier in Ingolstadt, Kopernikusstr. 3

Henle

Arbeitsbereiche:

Installation, Malerei, Objekte, Skulptur

Strasser

Ausstellungen

  • 2026 Städtische Galerie im Museum Pflegschloss Schrobenhausen
  • „Licht wird alles was ich fasse“ Städtische Galerie am Rathausfletz Neuburg
  • 2025 „Better Together“ Galerie Reinhold Maas Reutlingen
  • „Jahresgaben“ Neuer Pfaffenhofener Kunstverein
  • „AKTUELL 2025″ – BBK Obb. Nord IN e.V.
  • „Moody“ Galerie Gilla Lörcher Berlin
  • 2024 „art karlsruhe“ Galerie Reinhold Maas
  • „II. Lions/Aktuell“ Harderbastei Ingolstadt
  • 2023 8. Kunstsalon im Museum Villa Rot Burgrieden
  • „Together“ Galerie Reinhold Maas Reutlingen
  • 2022 „Positions Berlin“ Galerie Gilla Lörcher
  • „art Karlsruhe“ Galerie Reinhold Maas
  • „White Light“ Galerie Gilla Lörcher
  • „Werkschau“ Harderbastei Ingolstadt
  • 2021 EXPO „Trotzdem Jetzt“ Ludwig- und Theresienstraße Ingolstadt
  • „Small Wonders“ Galerie Gilla Lörcher Berlin
  • 2020 „Painting” Galerie Gilla Lörcher Berlin
  • „Aktuell“ Harderbastei Ingolstadt
  • „Vierte“ Neuer Pfaffenhofener Kunstverein
  • 2019 „Positions Berlin“ Galerie Reinhold Maas Berlin
  • „Flow“ – Galerie Peripherie Tübingen
  • „Fallendes Grau“ Neuer Pfaffenhofener Kunstverein
  • „art karlsruhe“ Galerie Reinhold Maas Karlsruhe
  • „Freischein“ Galerie Weise Chemnitz
  • 2018 „Freischein“ Orangerie im englischen Garten München
  • „Neue Arbeiten“ Galerie Ulrich Mueller Köln
  • 2017 „Glaube“ Städtische Galerie am Rathausfletz Neuburg
  • „Wir“ Galerie Weise Chemnitz
  • 2016 „Sommerreigen“ Galerie Reinhold Maas Reutlingen
  • „ART.FAIR“ Galerie Reinhold Maas Köln
  • „Simone Strasser“ – Galerie Ulrich Mueller Köln
  • „Art Bodensee“ Galerie Ulrich Mueller Dornbirn
  • 2014 „Editionen“ Galerie Ulrich Mueller Köln
  • „art karlsruhe“ Galerie Reinhold Maas Karlsruhe
  • „Atmosphären“ Galerie Gilla Lörcher Berlin
  • 2013 „Nach der Natur“ Galerie Ulrich Mueller Köln
  • „Atmosphären“ Galerie Gilla Lörcher Berlin
  • „Farbfunkeln“ Galerie Reinhold Maas Reutlingen
  • 2012 „Voilà un Homme“ Galerie Ulrich Mueller Köln
  • „Meisterschüler von Anke Doberauer“ Kunstverein Grafschaft Bentheim Neuenhaus
  • „Awake the muses nine“ Modern Studio Freising
  • „Neue Bilder“ Galerie Ulrich Mueller Köln
  • „Künstler der Galerie“ Reinhold Maas Reutlingen
  • 2011 „Felder“ Galerie Reinhold Maas Reutlingen
  • „Felder“ Galerie Festl & Maas Berlin
  • „Accrochage“ Galerie Kampl München
  • „Szenenwechsel #01“ Goethe-Institut München
  • „Landschaft und Portraits“ Galerie Kampl München
  • 2010 „Schneeball“ Galerie Reinhold Maas Reutlingen
  • „Schneeball“ Galerie Festl & Maas Berlin
  • „ART.FAIR“ Galerie Kampl Köln
  • „munich contempo“ Galerie Kampl München
  • „art karlsruhe“ Galerie Kampl Karlsruhe – Bundesankauf der Sammlung für zeitgenössische Kunst der Bundesrepublik Deutschland Bonn
  • „Malerei“ Kulturverein Modern Studio Freising
  • 2009 „wanted“ Galerie Kampl München
  • „wanted“ Galerie Ulrich Mueller Köln
  • „ART.FAIR“ Galerie Kampl Köln
  • „art karlsruhe“ Galerie Kampl Karlsruhe
  • „Klassenbild“ Galerie Neuhauser Kunstmühle Salzburg
  • „Positionen“ – Klasse Doberauer Allianz Köln
  • 2008 „Landliebe“ Galerie Ulrich Mueller Köln
  • „Rückblick – Ausblick“ Galerie Kampl München
  • Projektstipendium der Erwin und Gisela von Steiner Stiftung
  • „wanted“ Publikation erschienen im Snoeckverlag
  • 2007 „Kunstwerke“ Ankauf – BMW München
  • 2006 „Sonne jeden Tag“ Akademiegalerie Budapest und
  • Galerie ArtMbassador München
  • „Klasse Doberauer“ Rathaus Wolnzach
  • „Line up“ Zeichnungen im Asamfoyer Freising
  • Atelierkostenzuschuss und Ankauf Hubert Burda Media
  • 2005 „Muse heute“ Kunsthalle Bremen
  • „Evergreen“ Bundesgartenschau München–Riem
  • 2004 Exkursionsausstellung L’École d’Art Annecy
  • 2002 „Quintessenz“ Zehentstadel Beratzhausen
  • 2001 „Ela Nova“ Wandgemälde (2,32 x 32 m) Cafeteria Siemens Regensburg
  • „Naturstudium“ Kebbel Villa Schwandorf und Kunsthalle Universität Regensburg
  • „Farbholzschnitte“ Stadtmuseum Amberg
  • 2000 „Figuration“ Kunsthalle Universität Regensburg
  • „Der produktive Blick“ Galerie Mailer Regensburg
  • 1999 „Frauen sehen Frauen“ Galerie im Stadttheater Ingolstadt